(SeaPRwire) –   Dia tidak pernah takut untuk berani. Aksen liar sebagai Delia Deetz yang beraksi menari “Day – O (The Banana Boat Song)” dalam “Beetlejuice”. Cara dia berteriak “KEVIN!” dalam dua film “Home Alone” sebagai Kate McCallister.

Tapi bukan hanya keberanian yang membuatnya menjadi salah satu yang hebat, dan karakter – karakternya menjadi tak terlupakan: Tidak peduli seberapa absurd atau bodoh atau bahkan keren – keren pada halaman, selalu ada hati yang berdetak di bawah kesia – siaan, suatu kasih sayang yang bersinar. Ya, bahkan sebagai Cookie Fleck, dengan semua pacarnya yang pernah, dalam “Best in Show”.

mengatakan dengan sederhana: “Dia mengubah cara begitu banyak dari kita yang memahami komedi dan kemanusiaan.”

Karena penguasaan bawaan terhadap seni yang dimilikinya, ketidak inginannya untuk tinggal dalam nostalgia dan kemampuan aneh untuk menciptakan dirinya sendiri kembali dengan setiap proyek, karakter – karakternya akan berdampak pada beberapa generasi penggemar film, televisi, dan komedi. Sebelum dia meninggal pada usia 71 tahun, dia masih membuka jalan baru sebagai eksekutif studio yang diusir Patty Leigh dalam Dan dia melakukannya semua dengan keanggunan dan kebanggaan, hanya menjadi diva ketika peran dan kostum membutuhkan.

Seperti teman sekontinent Canada Sarah Polley, yang pernah beraksi bersamanya dalam “The Studio”, menulis pada Jumat: “Dia adalah yang paling baik hati dan paling bermartabat. Bagaimana dia bisa juga menjadi orang paling lucu di dunia?”

Hanya delapan tahun lebih muda daripada seorang pionir komedi lainnya , yang dulu dia jadi pengganti di “The Second City” di Toronto, O’Hara bukan kandidat yang jelas untuk menjadi bintang karena dia adalah anak ke – dua termuda dari tujuh bersaudara dalam keluarga Katolik yang jelas – jelas bukan dunia hiburan. Tapi dia suka komedi, terobsesi dengan “Monty Python” di sekolah menengah dan bahkan mencoba menemui mereka di bandara sekali setelah mendengar mereka akan tiba. Dan ketika saudara laki – laki mulai berpacaran dengan Radner, dia mengikuti jejak itu ke panggung improvisasi.

Pekerjaan pertama dia bukan di atas panggung, namun, tapi sebagai pelayan di mana dia menyerap semua yang bisa dia pelajari. Meskipun dia ditolak setelah audisi pertamanya, dia tidak menyerah; Dia bergabung dengan perusahaan itu pada tahun 1974. Pada tahun 1976, dia menjadi bagian penting dari transisi pemeran ke televisi dalam “SCTV”, di mana dia membuat karakter asli dan meniru tokoh – tokoh terkenal pada waktu itu, termasuk , yang kemudian dia akan beraksi bersamanya.

“Tangan bantu saya adalah, dalam improvisasi, ketika ragu, mainlah gila,” kata O’Hara kepada The New Yorker pada tahun 2019. “Anda tidak perlu membenarkan apa pun yang keluar dari mulut Anda. Itu tidak perlu masuk akal.”

Ketika acara itu berakhir pada tahun 1984, dia ingin sesuatu yang lebih, lebih mendalam dan mulai membaca skrip film. Beberapa orang menganggap kikirannya (termasuk menarik diri dari “Saturday Night Live”) sebagai sejenis kurangnya ambisi. Bagi dia, itu adalah tentang menunggu hal yang tepat. Meskipun debut filmnya kurang menggiurkan (dalam thriller Kanada yang kurang dinilai “Double Negative” bersama teman – teman “SCTV” seperti John Candy dan Eugene Levy) dia segera menemukan landasannya bekerja dengan orang – orang seperti Martin Scorsese dalam “After Hours” dan Mike Nichols dalam “Heartburn”, di mana dia akan memainkan teman wartawan bisu di sekitar lintasan pembangunan dari Streep dan Jack Nicholson.

“Anda harus mencoba membuat orang ini menjadi orang yang nyata,” kata dia dalam interview CNN pada tahun 1986. “Ketika saya pertama membacanya, saya pikir oh wanita ini hanya suka bersantailah. Tapi kemudian saya mulai melihatnya sebagai manusia, seperti saya sendiri.”

Ini adalah dorongan yang membantu dia selama naiknya karier di Hollywood pada akhir tahun 1980 – an dan awal 1990 – an. Anda bisa menonton “Home Alone” untuk kesenangan, tapi O’Hara membuatnya emosional dan terjaga sebagai ibu yang hanya ingin kembali ke anaknya. Ada humor, ya (ingat Rolex palsu?), tapi kemudian, dalam sekejap, ada air mata. Bahkan Delia Deetz juga bisa diidentifikasi, memberi pandangan kecewa pada suaminya karena saran bodohnya bahwa sekarang dia mungkin bisa membuat makanan enak di penjara suburban baru.

Dia bersemangat dengan pakaian periode sebagai saudara ipar Wyatt Earp, manis gila sebagai ibu yang tertekan dan kebingungan untuk Colin Hanks dalam “Orange County”, dan gila – gilaan sebagai saudara Marty Funkhouser, Bam Bam dalam

Dari sudut pandangannya, tidak ada yang sebesar “Schitt’s Creek”, sebuah fenomena budaya yang tak terduga yang membuat semua orang tiba – tiba mengucapkan bayi sebagai “bébé” (dan bukan karena lonjakan bahasa Prancis tiba – tiba di Duolingo). Beberapa aktor tidak bisa membuat bahasa dan nada sendiri seperti yang berhasil O’Hara lakukan dengan Moira Rose.

Aksen tak terlihat dan tak bisa ditempatkan itu, kata dia kepada Rolling Stone pada tahun 2020, agak “untuk membela kreativitas”. Dia terinspirasi oleh wanita – wanita yang telah dia temui selama bertahun – tahun yang, karena ketidak percayaan diri dan kebanggaan, membuat persona baru dari awal. Sejauh aspek penampilan, sosialite Daphne Guinness adalah titik awal.

“Saya pikir bahwa orang – orang Kanada tidak hanya memiliki rasa humor tentang orang lain tetapi juga tentang diri mereka sendiri, yang menurut saya adalah jenis rasa humor yang paling sehat dan terbaik. Ada sedikit kesan keras di dalamnya tapi dengan kasih sayang dan cinta,” kata dia dalam interview Rolling Stone yang sama.

Coba bayangkan Mitch milik Levy dan Mickey milik O’Hara dalam “A Mighty Wind” karya Christopher Guest bernyanyi lagu rakyat palsu “A Kiss at the End of the Rainbow” dengan baris – baris manisnya. Itu adalah absurd. Itu adalah lucu. Dan mungkin saja itu akan membuat Anda menangis sedikit juga.